Будем помнить....

Не стало актера из "Большой перемены" и "Двух капитанов"

Сегодня на 71-м году жизни скончался актер Юрий Кузьменков.
Он был одним из ведущих актеров театра Моссовета.
- Причиной смерти стали проблемы с сердцем, - рассказали в театре. –
В воскресенье утром Юрий Александрович находился на своей даче,
где у него случился сердеченый приступ. Жена вызвала "скорую" но врачи были бессильны...
Юрий Кузьменков родился в Москве 16 февраля 1941 года.
С 15 лет его жизнь неразрывно связана с театром Моссовета –
там он получил актерское образование в студии Юрия Завадского,
там же сыграл большинство своих театральных ролей.
Широкой публике Кузьменков запомнился как исполнитель второстепенных ролей
в нескльких советских хитах.
Пик кинославы актера пришелся на 70-е годы –
в то время он снялся в "Большой перемене" Алексея Коренева, "Осени" Андрея Смирнова и "Двух капитанах" Евгения Карелова.
В последние годы актер активно снимался в телевизионных сериалах ("Брежнев", "Солдаты" "Бомбила") и продолжал выходить на сцену в театре.
Дата и место прощания с Юрием Кузьменковым станет известна в понедельник, 12 сентября.

Хороший был актер, ни с кем не перепутаешь... Вечная память...

Валечка,спасибо!!!!Я только что узнала.Очень жалко.Артист с большой душой.Земля ему пухом.

В Москве на 88-м году жизни скончалась Татьяна Лиознова, режиссер фильмов «Семнадцать мгновений весны» и «Три тополя на Плющихе».
Светлая память.

Кто-то может незнает Лиознову, но все знают "17 мнгновений весны". Светлая память.

«Опустела без тебя земля.»
Умерла режиссер фильмов «Три тополя на Плющихе» и «17 мгновений весны»





29 сентября в возрасте 87 лет скончалась Татьяна Лиознова – советский режиссер, поставивший фильмы, ставшие классикой отечественной кинематографии
Лиознова родилась в 1924 году. Она окончила ВГИК.
Свой первый фильм она поставила в 1958 году – это была «Память сердца» в главной роли там- Тамара Макарова.
Затем был фильм «Три тополя на Плющихе», который она поставила в 1967году, в главных ролях Татьяна Доронина и Олег Ефремов.
В 1973 году на экраны вышли двенадцатисерийные «Семнадцать мгновений весны». Экранизация повести Юлиана Семенова о советском разведчике Штирлице получила Государственную премию РСФСР имени братьев Васильевых, а Лиознова – звание народной артистки республики и орден Октябрьской революции.
Снятая в интерьере одного поезда картина «Мы, нижеподписавшиеся» по пьесе Александра Гельмана развернулась в историю о правде и неправде, честности и подлости. В глухом 1980 году эта работа стала настоящим телехитом и имела широчайший резонанс – не меньший, чем спектакли по пьесе, которые шли по всему СССР (сама Лиознова рассказывала, что даже друзья уговаривали ее не браться за эту работу, пугая последствиями).
В 1981 году Татьяна Лиознова сняла «Карнавал» с Ириной Муравьевой.

Сегодня скончался Лев Ива́нович Бори́сов.


8.12.1933г.-15.11.2011г

Родился 8 декабря 1933 года в городе Плёс Ивановской области.
Окончил Театральное училище имени Б. В. Щукина в 1956 году.



До 1960 года работал в Театре-студии, с 1960 по 1974 годы был актёром Театра драмы на Спартаковской.


Кадр из фильма «Судьба человека»

С 1974 по 1981 года актёр Областного театра имени А. Н. Островского,
с 1981 по 1987 год был актером Московского драматического театра им. К. С. Станиславского.
С 1987 года — актёр Московского Театра-центра имени М. Н. Ермоловой.
В последние годы играет в антрепризе «Чужая жена и муж под кроватью» — вместе с дочерью Надеждой Борисовой, Алексеем Кравченко и Григорием Сиятвиндой.
В кино Лев Борисов дебютировал в середине 1950-х годов в роли десятиклассника в фильме «Аттестат зрелости». Затем были роли в фильмах «Высота», «Баллада о солдате», «Верные сердца», «Судьба человека», «Вас ожидает гражданка Никанорова», «И снова Анискин», «Вы чье, старичье?», «Ширли мырли», «Улица молодости», «Бродячий автобус», «Похождение графа Невзорова», «Обвиняются в убийстве», «Смиренное кладбище», «Барханов и его телохранитель», «Визит к минотавру», «Вынос тела» и др.
Знаменитость обрёл после роли криминального авторитета Антибиотика в телесериале «Бандитский Петербург». Активно снимается в телесериалах: «Савва», «Батюшка», «Секунда до…», «Охота на асфальте», «Мастер и Маргарита», «Атаман», «Легенда о Тампуке», «Штрафбат» и др.
В 1982 года на кинофестивале молодых кинематографистов киностудии «Мосфильм» был награждён призом за лучшее исполнение мужской роли в фильме «Похождения графа Невзорова».
В 1990 году на кинофестивале «Созвездие» был удостоен Приза за лучшую мужскую роль второго плана (фильм «Смиренное кладбище»).
В 2001 году стал Народным артистом России.

Младший брат актёра Олега Борисова
С братом в одном фильме снялся лишь однажды — в 1987 году в фильме «Садовник».


Олег и Лев Борисовы в телеспектакле «Лебединая песня» по этюду А.П. Чехова 1990г

Со своей первой женой, от которой у него есть дочь Таня, развелся.
От второго брака есть дочь Надежда — актриса Театра им. Ермоловой. Есть внучка Ксения.

Умер сегодня утром, 15 ноября, из-за перенесенного инсульта.
Прощание с Народным артистом России Львом Борисовым,
скончавшимся в Москве на 78-м году жизни, пройдет 17 ноября в Доме кино.

Светлая ему память!

Светлая память... уходят любимые лица.. уходят...

Борисов... Очень, очень сожалею. Замечательный актер.

Умер Евгений Жариков.







В Москве утром 18 января на 71-ом году жизни после продолжительной болезни скончался советский и российский актер кино, народный артист РСФСР Евгений Жариков. Об этом РБК сообщили в Гильдии киноактеров Союза кинематографистов России.

Читать полностью: http://top.rbc.ru/society/18/01/2012/633768.shtml

Светлая память!

Светлая память!

Очень жаль. Столько уже ушло прекрасных актеров и актрис, но мы их любим и помним.

Вот такой ты останешься в памяти миллионов

http://www.youtube.com/watch?v=14ivtcelIo0

http://www.youtube.com/watch?v=FQGt6VNm_iQ&feature=related

Уитни Хьюстон 1963-2012

В это трудно поверить.....всего 48 лет.....

Да, кошмар Rest In Peace
Я не могла поверить...

очень жаль....такая молодая я очень любила фильм с ее участием "Телохранитель" и все песни

Прекрасный голос , могли-бы еще много новых песен услышать, в ее исполнение. Очень жаль...

Сегодня на 87 году жизни скончалась Народная артистка СССР
Лидмила Ивановна Касаткина

(15 мая 1925, Смоленская губерния — 22 февраля 2012, Москва)

Заслуженная артистка РСФСР (1956)
Народная артистка РСФСР
Государственная премия РСФСР имени братьев Васильевых (1976), — за исполнение роли Зинаиды Воробьевой в фильме «Помни имя свое»
премия Ленинского комсомола (1968) — за исполнение роли Ани Морозовой в телесериале «Вызываем огонь на себя»
Народная артистка СССР (1975)
Заслуженный деятель культуры ПНР (1975)
Орден Ленина (1985)
орден Трудового Красного Знамени
орден «Знак Почёта»
Орден Дружбы (1995).
орден «За заслуги перед Отечеством» II степени (2010)
орден «За заслуги перед Отечеством» III степени (2005)
орден «За заслуги перед Отечеством» IV степени (2000).

Родилась 15 мая 1925 года в селе Володарское (ныне Вяземского района Смоленской области). Училась в Московской оперной студии имени Шацкого на хореографическом отделении. Сценическую карьеру начала как балерина, но была вынуждена прекратить занятия танцами из-за проблем со здоровьем (в 14 лет была получена травма — перелом ноги).

В 1943 году поступила и в 1947 году окончила ГИТИС имени А. В. Луначарского была принята в труппу ЦАТСА, где проработала всю жизнь. Сыграла на сцене ЦАТСА более сорока ролей, среди которых наиболее известны такие постановки как «Орфей спускается в ад», «Шарады Бродвея» и «Ваша сестра и пленница» и другие.


Дебютировала в кино в 1954 году в фильме «Укротительница тигров» и сразу в главной роли получив признание критиков и зрителей ярким образом Лены Воронцовой. Во время съёмок этого фильма актриса категорически отказалась входить в клетку с тиграми, поэтому ее дублировала дрессировщица М. П. Назарова (зрители видели лишь ее спину, заметно более крепкую и широкую, чем спина Людмилы Касаткиной).

Лучшие роли сыграла в фильмах своего мужа — режиссёра Сергея Николаевича Колосова. Получила известность также благодаря своим работам по озвучиванию мультфильмов («Маугли», 1967—1971).


В последние годы Людмила Касаткина преподавала в РАТИ, выступала на творческих вечерах.

Умерла после длительной болезни 22 февраля 2012 года через 11 дней после смерти мужа.


Людмила Ивановна Касаткина была женой кинорежиссёра Сергея Николаевича Колосова (1921—2012)
Сын Алексей Сергеевич Колосов — джазмен.
Внучки: Людмила (1984) и Анна (2001).

Фильмография

1954 — Укротительница тигров — Лена Воронцова
1956 — Медовый месяц — Люда Одинцова
1958 — По ту сторону — Варя
1960 — Месть (короткометражный) — Полина Григорьевна
1960 — Хлеб и розы — Лиза
1961 — Укрощение строптивой — Катарина
1964 — Вызываем огонь на себя— Анна Морозова
1966 — Душечка — Ольга Семеновна Племянникова
1967 — Операция «Трест» — Террористка Мария Захарченко
1967 — Северо-западнее Берлина
1970 — Соло (короткометражный)
1972 — Большая перемена — Екатерина Семеновна, директор школы
1972 — Гроссмейстер
1972 — Свеаборг
1974 — Помни имя свое — Зина Воробьева
1975 — Под крышами Монмартра — Мадам Арно
1977 — Диалог
1982 — Мать Мария — Елизавета Юрьевна Кузьмина-Караваева
1982 — Принцесса цирка — мать Тони
1985 — Дороги Анны Фирлинг — Анна Фирлинг — мамаша Кураж
1988 — Радости земные — Наталья Лемехова
1992 — Маклер
1993 — Раскол — Александра Калмыкова
1998 — Судья в ловушке — Миссис Скуизем
2001 — Яды, или Всемирная история отравлений — тёща Олега
2003 — Ищу невесту без приданого — Вера Петровна
2006 — Мать

Из жизни уходят замечательные люди.Актеры от Бога.Светлая им память и пусть земля будет пухом!!!!!!

Так жалко ,просто не высказать...такой талант и Женщина с большой буквы.Вечная память!!!

18 января 1958, Сакраменто, Калифорния, США — 6 апреля 2012, Лос-Гатос,

На 55-м году жизни в Лос-Гатос (Калифорния) скончался американский художник
ТОМАС КИНКЕЙД..
Об этом пишет Лента.ру со ссылкой на Associated Press.
По словам пресс-секретаря Кинкейда, художник умер в пятницу, 6 апреля, в своем доме.
Причины смерти Кинкейда пока не объявляются, известно только, что она не носила насильственного характера.

Популярность Томасу Кинкейду принесли пасторальные пейзажи и картины на христианские темы.
Главной особенностью его картин являются светящиеся блики и насыщенные пастельные тона.
Он изображает в импрессионистском стиле светящиеся контуры, буколические, идиллические предметы, такие как сады, ручьи, каменные коттеджи, городские улочки.
«Мне нравится делать людей чуточку счастливее», – говорил Кинкейд

Его работы широко растиражированы, в том числе, в виде пазлов и календарей. Кинкейд.
Он характеризовал себя как «Томас Кинкейд, Художник Света» (зарегистрированная торговая марка,) и «самым коллекционируемым ныне живущим художником Америки»,
а компания Media Arts, которая занималась распространением продукции художника, утверждала, что созданные им изображения в том или ином виде есть в каждой двадцатой американской семье.
Арт-дилеры получали от продажи его картин $100 млн ежегодно.
Несмотря на коммерческий успех, Томасу Кинкейду так и не удалось добиться признания арт-критиков, как правило, считавших его работы китчем.»
Новые известия.

Но во всех окнах домов на его картинах всегда горит свет……




http://www.youtube.com/watch?v=vkEm-w1rZSo&feature=player_embedded

И пусть дано будет ему по вере его…..

ВЛАДИМИР УХИН - дядя Володя, который 31 год вел "Спокойной ночи, малыши!" и другие программы.

Сегодня не стало телеведущего, которого знали и любили многие поколения зрителей.
Обаятельный, добрый, с открытой улыбкой - вместе с детьми его передачу нередко смотрели родители.
Владимира Ивановича называли главным воспитателем страны.
Он не только развлекал, он учил малышей быть вежливыми, не обижать слабых, отвечать за свои поступки.
И эти уроки миллионы людей помнят до сих пор.
Родился 12 мая 1930 года в Омске. Мать — Александра Васильевна Ухина, работала бухгалтером, но ушла с работы после рождения Володи.
Отец — Иван Иванович Ухин, профессор, доктор наук, возглавлял сельскохозяйственный институт.
Окончил среднюю школу № 18 и три курса сельхозинститута.
В 1957 г. переехал в Москву, окончил студию при Театре эстрады (курс Л. Мирова). Некоторое время работал в Театре эстрады.
В 1960 г. закончил эстрадное отделение ГИТИСа, тогда же начал работать диктором на Центральном телевидении СССР.
В 1964 г. впервые вышла в эфир детская телепередача «Спокойной ночи, малыши!», Ухин («Дядя Володя») стал её первым ведущим, проработал в передаче 31 год. В разные годы вёл также передачи «Сельский час», «Весёлые нотки» и др.



В 1973 г. привёл на телевидение своего приятеля Юрия Сенкевича.
В конце 1970-х гг. работал в Японии. Вёл передачу «Говорим по-русски»
Вспоминает Юрий Сенкевич
« Вова на год уехал в Японию — преподавать и вести передачи на русском языке. За это время успел стать любимцем всей японской нации, и поэтому, когда он вернулся в Союз, вслед за ним пришло письмо с просьбой вернуть «дядю Володю» обратно ещё на год.
Ухову не только разрешили второй раз поехать в Страну восходящего солнца. Сергей Лапин даже присвоил ему звание «Заслуженного артиста».
Программу «Спокойной ночи, малыши!» вёл до 1995 года, потом стал ездить с гастролями по России в компании любимых зверушек: Фили, Степашки, Хрюши.
В 2005 году перенёс инсульт.
Скончался 12 апреля 2012 года в Москве

СВЕТЛАЯ ЕМУ ПАМЯТЬ!

В Молдавии 16 мая на 77-м году жизни скончалась выдающаяся оперная певица,
обладательница титула "Лучшая Чио-Чио-сан мира" Мария Биешу.
В последние годы артистка испытывала проблемы со здоровьем, две недели назад ее состояние резко ухудшилось,
сообщил журналистам заместитель министра культуры Молдавии Георгий Постикэ.

М.Биешу родилась 3 августа 1935г. в селе Волонтировка Штефан-Водского района Молдавии.
На сцене она впервые дебютировала весной 1962г.,
исполнив партию Тоски в одноименной опере Джакомо Пуччини.
В середине 1960-х гг. певица проходила стажировку в миланском театре "Ла Скала",
где подготовила на итальянском языке партии
Тоски, Аиды, Чио-Чио-сан и Леоноры в операх Дж.Пуччини и Джузеппе Верди.
Одновременно с этим артистка выступала на международных конкурсах, удостоившись третьей премии на состязании вокалистов в рамках III Международного конкурса имени П.И.Чайковского (третья премия, 1966г.),
а также став победителем на 1-м Международном конкурсе памяти Миуры Тамаки в Японии.
В Стране восходящего солнца артистку наградили первой премией, Золотым кубком и титулом "Лучшая Чио-Чио-сан мира".
М.Биешу пела и на сцене Большого театра в Москве.
Она была удостоена звания народной артистки СССР,
становилась лауреатом Ленинской и Государственной премий СССР.
За время своей музыкальной карьеры певица исполнила около трех десятков
сопрановых партий мировой оперной классики и произведения современных композиторов.
Камерный репертуар М.Биешу насчитывал свыше 20 концертных программ и
включал произведения мировой оперной классики,
старинной классической, духовной и современной музыки.
В Молдавии в течение 19 лет проводился ежегодный
Международный фестиваль звезд оперного и балетного искусства "Приглашает Мария Биешу".


http://www.youtube.com/watch?v=FiKUA5VXkDg&feature=fvwrel

Светлая память.....

Печально и грустно , много замечательных людей ушло в мир иной, а му их помним..... очень жаль.....
Читаю и слезы на глазах.....

Сегодня ушел из жизни замечательный актер и телеведущий
Игорь Владимирович Кваша


4 февраля 1933г-30 августа 2012г

Игорь Кваша родился в 1933 году в Москве. Спустя девять лет началась Великая Отечественная война. Защищать страну отправился и его отец. С войны он не вернулся - погиб в 43-м под Ленинградом…
В 1955 году Игорь Кваша окончил Школу-студию МХАТ, после чего в течении двух лет играл на сцене МХАТа им. М. Горького.
В 1957 году Квашу пригласили в создававшийся театр «Современник». Вместе с Галиной Волчек и Олегом Ефремовым они стали основателями театра. В «Современнике» Игорь Кваша работал до конца жизни.
Игорь Владимирович был ведущим актером «Современника». За долгие годы актер сыграл в огромном количестве спектаклей, наверное, процентах в 70 от репертуара театра. В его театральном репертуаре - Гаев в «Вишневом саде» А.П.Чехова, Рассказчик в «Балалайкин и К°» М.Е.Салтыкова-Щедрина, Папаша Карамазов в спектакле «Карамазовы и ад» по мотивам позднего Достоевского, Фальстаф в «Виндзорских насмешницах» Уильяма Шекспира, Лестер в спектакле «Играем... Шиллера!» (сценический вариант трагедии Ф.Шиллера «Мария Стюарт»), Пьетро в «Титуле» Александра Галина, Саймон в «Трудных людях» Йосефа Бар-Йосефа, Степан Верховенский в «Бесах» Ф.М. Достоевского.
Своей блистательной игрой, интуитивным, подсознательным чувством каждой роли он очень быстро покорил зрителей. При этом и сам актер к зрителям всегда относился с открытостью и глубокой неподдельной любовью. Все спектакли с его участием смотрелись на одном дыхании. Восторженные зрители нередко даже прерывали реплики актера аплодисментами.
Любовь зрителей к актеру была огромна. Порой доводилось слышать у окошка кассы такие реплики: «А Кваша играет? Сегодня нет? Тогда я подожду… Я хочу только на Квашу!»
Пробовал он себя и в качестве режиссера. Им были поставлены: «Кабала святош» и «Дни Турбиных» Михаила Булгакова, «Кот домашний средней пушистости» Войновича и Горина, «Балалайкин и К?» Салтыкова-Щедрина.
Не меньшую популярность принесли Игорю Кваше и кинороли, хотя сам он считал себя более театральным актером, нежели актером кино. Игорь Владимирович говорил: «Театр у меня всегда был на первом месте. Меня довольно часто приглашали на пробы, но я отказывался - считал, что кино может помешать моей работе в театре».
Дебютировал он в 1961 году ролью бойца Сени в военной драме Ильи Гурина «В трудный час». А первой большой работой актера стала роль молодого Карла Маркса в фильме Григория Рошаля «Год как жизнь». Игорь Владимирович признавался, что играл эту роль с интересом: «Это был человек незаурядный, из тех, кто миры переворачивает. Он и перевернул мир». В дальнейшем режиссеры не раз приглашали Квашу на роль Маркса.
Замечательными работами актер отметился в 70-е и 80-е годы. Именно тогда на экраны вышли: комедия «Соломенная шляпка», спортивная драма «Жребий», мелодрама «Просто Саша», приключенческий детектив «Сыщик», кинопритча «Тот самый Мюнгхаузен», сказка «Сказки старого волшебника», комедия «Человек с бульвара Капуцинов». И везде его герои были разными, неповторимыми. Все они имели свое лицо, свой характер, свою судьбу. Они удивляли и раздражали, заставляли сочувствовать и ненавидеть…
Сам актер своей лучшей работой в кино считал роль Сталина в фильме Юрия Сорокина о Максиме Горьком «Под знаком Скорпиона», вышедшем на экраны в 1995 году. «Наверное, это единственная моя работа, на которую я могу смотреть со стороны, как будто это не я на экране», - признавался Игорь Владимирович.
Несколько лет подряд Кваша работал и на телевидение в передаче «Жди меня»
Мы все видели, как точно он мог находить слова поддержки тем, кто у него на глазах вновь обрел семью или наше друга после долгой разлуки.

Светлая ему память...